Moving Rolls – 2024 – installation of various crumpled and coated paper rolls, mix media – variable dimensions

Pressed Colors I - 2023 - 30cm x 42cm - monotype, oil paint on paper

Pressed Colors II - 2023 - 25cm x 38cm each - monotypes, oil paint on paper

Poiesis – 2024 - crumpled natural parchment paper and cutouts of black cotton fabric – variable dimensions

Pressed Colors II - 2023 - 30cm x 42cm - monotype, oil paint on paper

Pressed Colors III - 2023 - 30cm x 42cm - monotype, oil paint on paper

Out of the Box I - 2023 - 30cm x 42cm - monotype, oil paint on paper

Out of the Box II - 2023 - 30cm x 42cm - monotype, oil paint on paper

In between - 2023 - video - 1'30

Moving Rolls – 2024 – installation of various crumpled and coated paper rolls, mix media – variable dimensions


  


 

L’installation Rouleaux Mouvants célèbre le rôle fondateur et éternel du langage et le passage de l’oralité aux traces écrites.  Que les rouleaux soient vides, imprégnés ou remplis de mots et d’images, l’installation a un triple sens : il exprime le rapport au temps ; il représente métaphoriquement la variété des trajectoires humaines au sein d’une permanence de forme ; et il fait référence au caractère sacré de l’humain, en lien avec les anciens rouleaux de prière.

 

Les Monotypes de Couleurs Pressées partent d’une représentation plus ou moins figurative, à partir de laquelle j’anticipe et joue avec le caractère aléatoire de l’action du rouleau de la presse à gravure sur des couleurs à l’huile très diluées sur la plaque, laissant place à un double détournement. Mauvaise utilisation d’un outil puisque le rouleau sert à faire déborder les couleurs de la plaque plutôt qu’à graver ; inversion de la gravité : lorsque le débordement suggérerait des couleurs coulant verticalement vers le sol, il provient de l’action horizontale de la presse. Les Monotypes de Couleurs Pressées expriment pour moi le pouvoir de la vie d’une manière particulière : chaque tirage est unique, donnant lieu à un processus itératif où un tirage influence l’autre et y répond - y compris à travers ses fantômes.

 

Out of the Box entend réactualiser l’ancien débat ligne/couleur, cette fois entre la ligne du cadre de la plaque, qui limite et maintient la composition, et les couleurs à l’intérieur et au bord, qui s’entremêlent, débordent et apportent du mouvement. Le paradigme devient celui du cadre (ici)/liberté (ailleurs), que je vois comme la source d’une maïeutique de déplacement : chercher l’épanouissement ailleurs, au-delà de ce qui nous retient ici.

 

Avec Poiesis, je m’appuie sur des invocations subjectives que je crée pour interroger notre conscience en mouvement et en déplacement.